Арт-студия Протвино | онлайн | курсы | уроки живописи | скетчинг | аниме | Procreate | мастер-классы

Одна ворона выглядит серьёзной и важной, а другая словно задумала какую-то шалость. Два зайца, из разных нравов - юркого и неугомонного и мягкого и воздушного. У каждого уже будто есть свой характер! И самое интересное, что для этого художнику даже не нужны слова. Достаточно немного изменить положение головы, изгиб спины или объем лап. На занятиях по скетчингу животных в нашей студии дети учатся замечать такие детали и передавать их на бумаге. Сначала нужно разобраться, как устроено настоящее животное. Как заяц отталкивается задними лапами? Что делает силуэт птицы узнаваемым? Как сидит звер…

Пастель почти сразу требует смелости. Здесь нельзя бесконечно примеряться к листу: цвет приходится выбирать, движение делать, решение принимать. И постепенно вместо страха ошибиться появляется азарт: а что будет, если столкнуть холодный с тёплым, усилить контраст, сделать ещё свободнее? Вместе с этой свободой приходит точность. Рука учится чувствовать нажим, глаз замечать оттенки, видеть не просто «синий» или «оранжевый», а их температуру, глубину и влияние друг на друга. Где-то нужно позволить цвету раствориться, а где-то вовремя остановиться и оставить резкий, уверенный акцент. Самое интер…

Взрослые рисуют правильно. Дети - честно. Всем нам нужен отдых и котику тоже. Мягко свернувшийся котик из под маркера нашей 7 летней художницы на занятиях по скетчингу.

Угол за шкафом был пещерой дракона. Лужа во дворе становилась океаном, и что-то шевелилось у самого дна. Мы помнили эти места, будто уже там бывали, хотя выдумали их пять минут назад. Потом мы выросли и научились видеть в луже только отражение. На курсах скетчинга у нас в нашей Протвинской арт-студии с этим воображением работают всерьёз: ученики берут в руки пастель и вытаскивают на бумагу то, что занимает их фантазию. В одной работе лес стоит почти по колено в собственном отражении. В другой в возвышающейся форме сходятся крест из света, красные всполохи и что-то похожее на гору, хотя сам а…

Осенний набор в студии рисования IT'S YOU Открываем набор на сентябрь - собрали все направления студии в одном посте, чтобы вы могли выбрать своё за минуту, а не разбираться в десятке названий. Хотите наконец начать рисовать? Рисование с нуля — для тех, кто никогда не учился в художке, давно откладывал или хочет не разовых картинок, а нормальной базы. Разбираем форму, линию, светотень, цвет, композицию, пробуем разные материалы — от акварели и акрила до графики и лепки. Подходит детям, подросткам и взрослым — подготовка не нужна. Готовитесь к поступлению: Если впереди художественный вуз…

Картина на настоящем холсте за одно занятие - даже если вы последний раз держали кисть в школе ✨ Посмотрите на эти искренние улыбки и работы наших гостей! Каждый из этих холстов написан с нуля всего за пару часов на наших творческих мастер-классах. Кто-то давно мечтал написать сочные цитрусы или нежные ромашки, кто-то выбрал морскую волну и горные вершины, а кто-то пришел создать стильный поп-арт или уютный пейзаж. И у каждого получается свой шедевр, который забирают домой украшать интерьер или дарить близким! Чем можно рисовать на мастер-классе: Акрил: яркий, укрывистый и сочный материал.…

🎨 Родной город в творчестве наших учеников! Этим летом мы не только творили в студии, но и регулярно выбирались на пленэры, чтобы писать и рисовать любимое Протвино прямо с натуры на свежем воздухе. Брали скетчбуки, пастель, акрил, кисти - и отправлялись ловить летнее состояние природы и города. Маршруты и сюжеты получились по-настоящему душевными: - Живописные этюды со старинной Мельницей у воды; - Солнечные, наполненные воздухом зарисовки у карьера; - Зеленые тропинки городской лощины и среди протвинских сосен; - Узнаваемые архитектурные силуэты и уютные дворы. Пленэр - это всегда особе…

От быстрых линий до летящих нарядов: делимся кадрами с наших занятий по скетчингу фигуры и fashion-иллюстрации ✨ Многие боятся рисовать человека, считая это самым сложным направлением. Но в скетчинге нет места страху чистого листа, ведь мы разбираем весь процесс шаг за шагом: Пропорции и силуэт Все начинается с базовой конструкции: учимся чувствовать баланс фигуры, оси движения, модельные пропорции и пластику позы. Фигура перестает быть плоской и обретает жизнь за считанные минуты. Характер и портрет Стилизованные лица, выразительный взгляд, воздушные прически: тренируемся схватывать образ…

Как игры оживают на экране? И почему Game Art - это намного больше, чем просто «рисование на планшете»? Часто кажется, что игровой художник рисует только забавных персонажей. Но на самом деле индустрия устроена глубже: за каждым игровым проектом стоит огромная работа с анатомией, материалами, светом и трехмерным пространством. На изображении - реальные коммерческие работы преподавателя нашего направления, за плечами которого более 5 лет практического опыта в геймдеве. На этих примерах отлично виден спектр задач, с которыми сталкивается художник в игровой индустрии: Концепт-арт персонажей…

На занятиях по компьютерной графике и игровому арту (game art) мы стартуем не с чистого листа, а с целой галереи готовых героев. Все эти оригинальные персонажи придуманы и нарисованы нашими учениками: часть работ создана вживую в студии, а часть - на онлайн-занятиях. Диапазон миров получился огромным! Кто-то создавал героев в духе Dandy's World и Roblox - с их узнаваемыми «игрушечными» силуэтами. Кто-то ушел в киберпанк: неоновые краски, смелые ракурсы и целые вымышленные города. Кто-то выбрал фэнтези: маги, хранящие время, повелительница ветров посреди золотого поля и диковинные существа…